ENTREVISTA A MARIO VILLAGRAN

Mario Villagrán ha trabajado en el terreno de la música desde distintos ángulos. Sus canciones han sido escuchadas por pequeños círculos en su Montevideo natal, en Argentina y en España. Ha realizado ediciones fonográficas como solista y musicalizador de textos y poesía. Tal vez su trabajo más conocido es el que desarrolló con adolescentes infractores privados de libertad en la Colonia Berro del que se editaron dos CDs Esperando salir I y II donde aunó su trabajo social, docente, compositor y productor. En estos CDs participaron músicos como: Mariana Ingold, Malena Muyala, Ruben Rada, José Carbajal, Fernando Cabrera, León Gieco y Hugo Fattoruso entre otros.

También ha musicalizado obras teatrales, videos, exhibiciones, y realizado arreglos para otros artistas, grupos de carnaval y comparsas lubolas.

¿Cuáles fueron tus primeros acercamientos a la música?

Quizá haya sido en la infancia en una ciudad llena de poesía, historia y atardeceres hermosos. Además una casa con libros y música. Un poco más tarde robarle un cuaderno con canciones cifradas a mi hermana Mariana

Para aquellos que aún no conocen tu obra ¿cómo definís tu estilo?

La música que propongo parte de diversas sonoridades y géneros que fluctúan, dialogan y se encuentran en diferentes canciones. Es así que trato de definir un estilo de paseo de encuentro y recorrida por diferentes paisajes sonoros que promuevan una estética de encuentro y una lógica mixturada que dialogue entre sí y con quien escucha.

Contanos brevemente de que se trata el trabajo que has realizado junto a los chicos de la Colonia Berro.

Trabajo desde el año 98 con adolescentes privados de libertad. Dicté clases de música hasta el 2006 y desde el 2000 coordino un proyecto de corte artístico pedagógico y comunicación que persigue facilitar y democratizar el acceso a bienes culturales en consumo y producción en el más amplio sentido. Es así entonces que hemos editado dos CD con letras de los chicos (Esperando Salir I y II),  se han realizado varias obras de teatro, clips, poseías, pinturas y dibujos. Y ahora contamos con una sala de cine en Berro y también una radio

Consideras que el mercado uruguayo ha madurado lo suficiente como para aceptar las diversas propuestas musicales que surgen en nuestro país

Entiendo que el mercado uruguayo es muy chico….en cuanto a la madurez…no sé si se trata de madurez  optar por tal o cual cosa sino que de formación, desarrollo cultural, desprejuicio y apertura mental y sensible para  auto provocarse un consumo inteligente

 ¿Por quién te sentís influenciado para hacer música?

Claramente no podría definirlo dado de que me gustan muchos músicos de diferentes  regiones y de diferentes momentos históricos. Pero además considero que existen elementos extra musicales que seguramente influencien mi propuesta.

Me gusta el cine, la pintura….y a su vez me interesan los procesos socio culturales…..en realidad trato de aprender.

¿Qué podemos encontrar en “Luz en las pupilas”? (editado en Uruguay por Ayuí –Tacuabe)

Creo que es un disco hecho con mucho amor….con canciones que son pequeñas sensaciones que tratan de captar un instante de todo lo que ilumina y encandila no en el sentido de cegar sino de abrir, recorrer y caminar…quizás hable de sensaciones y encuentros

Sabemos que “Luz en las pupilas” fue editado para I tunes y Amazong por el sello japonés Rambling - Records. ¿En qué otros países se escucha tu música? ¿Cómo llegaste a ellos?

Supongo que mi música siempre se escucha en círculos reducidos y según creo se escucha en España, Argentina, EEUU y lo más extraño en Japón y Corea. ¿Cómo llegó? Creo que tengo amigos que me quieren mucho

Déjanos una breve reflexión del momento actual de la música uruguaya

Actualmente Uruguay no es ajeno a lo que sucede en otras partes del mundo….nos estamos buscando. Hay muchas propuestas algunas se corresponden con la “cultura líquida” que vivimos y otros buscan más profundo, en lo permanente.