Pertenece a la
nueva raza de artistas uruguayos, conformo el afamado grupo Kuropa & Cía., ha
editado un disco junto a Rubén Olivera y está muy próximo a grabar su tercer
disco, es cantante y compositor con una carrera que día a día viene en ascenso.
En esta oportunidad Diego Kuropatwa pasó por Periodismo en tus Manos
¿Cómo fueron tus
comienzos en la música?
Los
comienzos se remontan hacia el año 1999 donde formé parte de un colectivo de
música y poesía que se llamaba Opus 5. En ese ámbito empecé a mostrar mis
primeras canciones y participamos un par de veces de la llamada Movida Joven
que organizaba y organiza año a año la IMM. Fue en ese evento donde por primera
vez toqué la guitarra y canté de manera pública en un teatro, frente al
público.
¿Cómo conoces a
Rubén Olivera y porque tienen tan buena sintonía?
A
Rubén lo conozco precisamente en el año 1999 cuando decido tomar clases de
guitarra con él. Pero mi descubrimiento
mayor fue años atrás en la casa de mi amigo Alberto Casterán, cuando
mostrándome el disco Interiores (de Rubén) me dijo " escuchá a este músico
uruguayo a ver qué te parece, a mí me gusta mucho”. A partir de ese momento
sentí una conexión increíble, una sensibilidad finísima en Rubén, elementos que
se fueron confirmando cuando tuve la posibilidad de conocerlo personalmente.
Esa relación de alumno-profesor se fue transformando en una fuerte amistad y en
elementos similares a la hora de componer, de ejecutar la guitarra, etc. Fue y
es un enorme privilegio que un músico al cual
admiro me diera la oportunidad de colaborar mano a mano y realizar un
disco a dúo que disfruté muchísimo.
¿Cómo surge Kuropa &
Cía?
Kuropa
& Cía. surge de una manera curiosa. Había un programa en TV Ciudad que se
llamaba Agora TV donde te daban 3 minutos para hacer lo que quisieras. Yo me
presento y canto una canción que había hecho algunos meses antes " Yo no
Pido ", un tema dedicado a mi padre. Dió la casualidad que dos amigos,
Andrés Guidali y Facundo Ponce de León estaban estudiando y en un momento de
ocio, prenden la tele, dan con el programa
y me escuchan interpretando la canción. Me llaman al cabo de unos días y
me cuentan que tenían dos cajones flamencos, y me preguntan si además de Yo no
pido, tenía alguna otra canción. Les digo que sí y a partir de ese momento
surge el grupo con dos cajones y una guitarra.
¿Tenes músicos que
influencien en lo que haces?
En
primer lugar la gran influencia son Los
Beatles. Luego cuando me incliné al mundo de la llamada " Canción de autor
" descubrí a Joan Manuel Serrat, Silvio Rodriguez (en la adolescencia),
Eduardo Mateo, Fernando Cabrera, Rubén Olivera, Jorge Drexler, Caetano Veloso,
y te podría nombrar muchos más, pero creo que los que te nombré son los más
importantes.
¿Que opinión te
merece la actualidad del país a nivel cultural? Y ¿a nivel social?
A
nivel cultural ha habido en los último años una gran mejoría en lo que se
refiere a concursos, fondos, becas, etc. Además es asombrosa la cantidad de
músicos que aparecen de generación en generación muchos de ellos de una gran
proyección artística. Buena o mala, la música sigue creciendo, los artistas siguen componiendo y
eso es muy positivo. En lo social me parece que todavía hay carencias
importantes a nivel educativo, de salud, de
vivienda, necesidades básicas que no siempre son contempladas como se merecen.
Se ha avanzado en varios aspectos pero la gente de a pie, los niños, los
ancianos, siguen luchando por salarios
dignos, por una buena educación. Y muchas personas no viven sino que
sobreviven.
¿Se puede “vivir”
de la música en el Uruguay?
Creo
que sí se puede. Salvando casos extraordinarios de músicos conocidos y exitosos
que viven exclusivamente de tocar y de derechos de autor, etc., hay un sinfín de colegas que o dan clases de
guitarra o hacen talleres, o trabajos de
producción artística, etc., etc. Que
esto les depara " tirar manteca al techo " es otro tema. Del mismo modo existen músicos que trabajan
en otros empleos pero esto les asegura un sueldo " estable " mes a
mes para poder dedicarse a la música.
¿Qué situaciones
son las que te llevan a componer?
Situaciones
de la vida cotidiana, que no
necesariamente me tienen que suceder a mí. De repente uno escucha a un amigo, o
lee una noticia, etc. y eso resulta ser un disparador para esbozar un tema, para sumergirse en esa
atmósfera rara y mágica de la canción. Todo eso que uno escuchó, que uno vió,
olfateó, etc., lo pasa por su filtro personal (al menos en mi caso) y se
convierte en una especie de "catalizador de emociones".
¿Qué importancia
tiene la política para vos en un año como este?
Si
bien se viene un año muy movido, mundial y elecciones, creo que estoy más cerca
del fútbol (como deporte, no como negocio) que de la política al menos en este
2014, por más que este campeonato del mundo está teñido de manifestaciones
todas ellas justas, reales (es inconcebible lo que se gasta en infraestructura,
logística, etc., etc., mientras en los morros mueren niños todos los días). Las elecciones internas, si bien las
seguí con mucha atención y asombro (¡bastante
asombro!), no lograron seducirme.
¿Cómo ha sido tu
experiencia con la música en otros países?
Muy
enriquecedora. No tuve la oportunidad de viajar demasiado pero por ejemplo
cuando surgió lo del Festival Barnasants en Barcelona, España, que homenajeaba
la figura de Mario Benedetti, fue un
enorme privilegio haber podido estar allí. Uno además, conoce personas,
lugares, olores y sabores y se
vuelve con los bolsillos llenos. Nombro este Festival porque se dió una cosa
muy linda: un intercambio (Bienal), entre Montevideo y Catalunya. O sea músicos
uruguayos fuimos a Barcelona y al otro año intérpretes catalanes vinieron a
Montevideo donde descubrimos muchas coincidencias a todo nivel.
¿Cuáles son tus
proyectos en la actualidad?
Estamos
por entrar a grabar un tercer disco en el mes de julio con toda la barra de
amigos y excelentes músicos: Fede Mujica, Andrés Pigatto y Martín Muguerza. Y
se nos suma Guillermo Berta en la producción artística.
Paralelamente
seguiremos haciendo presentaciones adelantando los temas del nuevo trabajo.
